lunes, 27 de abril de 2009

Tejas para tejas

Mi amiga Cristina hace unas manualidades muy bonitas modelando con sus manos. Últimamente le ha dado por las tejas: tejas para decorar una casa de campo, tejas para la entrada de casa, tejas como recuerdo en bodas y comuniones, tejas para regalar, tejas, tejas,... Ella toma una teja, la limpia, la prepara, le da sus bases, sus pinturas y a continuación va modelando puertas, ventanas, macetas, balaustradas, escaleras, ropa tendida, persianas, cortinas, ... en fin, todo lo que se le ocurra que se puede ver en una fachada de una casa. Esta semana me ha pedido que la ayude a hacer tejitas minis para el tejado de sus tejas-casa y estas son algunas de las minitejas que he hecho: Y aquí os enseño algunas de sus tejas:

domingo, 26 de abril de 2009

Cuchy Crop organizada por Bámbola.

Qué bien me lo pasé ayer. Bámbola Casa Creativa organizó un taller impartido por la maravillosa Sita Cuchy (ya que tengo fama de pelota por lo menos que sea cierto).
El evento tuvo lugar en un hotel cercano a la tienda, en el que ya hemos hecho otras crops (ya sabéis, encuentros de escraperas). En esta ocasión nos mostró diversas técnicas que ella ha ido descubriendo y practicando. La base elegida para llevar a cabo esas técnicas son las llamadas ATC (artist trading card). Y el nexo de unión entre las 4 tarjetas fue el tema de las 4 estaciones. Este es el LO que Cuchy ha hecho para presentar las 4 ATC unidas:
Primero Cuchy nos contó cómo nació todo esto de las ATC y cómo se ha metido ella en este mundillo. Podeis leer esta historia en su blog, aquí. He de deciros que al llegar estaba todo muy preparado, las mesas, el material, cada sobre colocado de forma ordenada, incluso con una tarjeta de regalo hecha por ella:

Eran una edición limitada y numerada de 30. Creo que la mía es la 26. Ay qué honor, tengo una obra de una artista, (jajaja que no es peloteo, en serio).

Bueno, pues tras los saludos iniciales y la presentación nos pusimos a trabajar. Cómo os he dicho hicimos 4 tarjetas, cada una mide 2,5 por 3,5 pulgadas.

En la tarjeta de la primavera, trabajamos el concepto de "serendipity", es decir, dejar que obre la casualidad. Había que formar un puzzle desordenado con trocitos de distintos papeles. Al ver esta tarjeta parece que lleva "poco", pero la verdad es que lleva bastantes capas y bastante trabajo, sencillo, pero trabajo. Verano.- En esta tarjeta pusimos en práctica la técnica de la transferencia de imágenes fotocopiadas. Y luego pintar con pinturas acrílica y acuarelables. Os pongo la mía, que salió un poco chapuza, en comparación con la de Sara, que le quedó mucho mejor (esta chica promete). Todavía me queda taaaanto por aprender. En mi caso, la transferencia salió bien. Pero el tema del color una chapuza total. Empezando por que no hice caso a Cuchy, ella nos dijo pintura blanca y yo le di crema. Siempre hay que hacer caso a los profes. Luego al darle las tonalidades rojas, naranjas y amarillas alrededor, los que me conocen bien saben que lo de pintar, ir rebajando colores, dando matices y las brochas y pinceles no son lo mío. Encima se me cayó un papel manchado encima de la cara del sol y ya se quedó manchado para la eternidad. Y qué decir de las pinturas acuarelables, pues que al fin y al cabo es pintar... Incluso el deshilado que le hicimos alrededor le quedó mucho mejor a mi compi que a mí.

Otoño.- En esta tarjeta utilizamos varias técnicas. Una máscara combinándola con un sello de fondo con embossing y terminar con distress aplicado con esponjita. Aparte preparar una hoja eskeleton con versamark y polvo de relieve ultra grueso (utee). Terminar de decorar la tarjeta con la hoja, alguna leyenda y una perlita o brillante.

Para finalizar, hicimos la tarjeta del invierno.- la técnica: embossing resist por partida doble. En la anterior Cuchy crop, ya habíamos utilizado esta técnica de forma sencilla, pero ahora lo hicimos en dos pasos. Primero sin polvos de relieve y dejando secar bien, y una segunda vez con polvos. Así quedan dos tipos de estampación, una con relieve y otra lisa, sobre la que no se absorbe la tinta distress que echamos a continuación. Aquí tenéis mi tarjeta (la clarita) junto a la de Lourdes. Yo utilicé una tinta distress azul muy clara y ella más oscura, con lo cual al aguarlas, la mía quedó demasiado clara, menos mal que tiene arreglo y se puede oscurecer un poco. Es que tan claro no resalta el embossing blanco que hay debajo. Bueno, y como remate una foto de las cuatro tarjetas (ATC) juntas:

y otra de la mesa de las alumnas aventajadas (no sé porqué por ahí dicen que somos las listillas o las pelotas, jijijiji): Nuestras expertas María Helena y Lourdes, y mi compi Sara y yo

viernes, 24 de abril de 2009

¿UFO?

Hola amigas, supongo que a estas alturas ya todas sabeis lo que significan las siglas UFO en términos de labores y manualidades. Cómo no, son unas siglas en inglés y vienen a indicar "Objeto no terminado", pero no uno que tengamos en ejecución, sino aquel que dejamos abandonado en el cajón y no hemos vuelto a tocar. Bien porque nos cansamos de él, porque nos apetece hacer otra cosa, porque hemos hecho algo mal y no nos apetece deshacer, o simplemente porque se nos olvidó que estaba allí,... cada una sabrá porqué.
En el grupo de labores al que pertenezco, Endora, Teresa nos propuso hacer un SAL (jeje, más siglas) de UFOs. No íbamos a hacer todas lo mismo, sino que cada una sacaría sus "olvidados" del cajón y unas a otras nos animaríamos para hacerlos.
Yo decidí continuar con una puntilla de encaje de bolillos para un pañuelo que lleva empezado dos años . Esto lo he puesto muy pequeño porque me da vergüenza decirlo. Me había atascado justo antes de empezar una esquina, y ahora en una semana he hecho más de medio lado, jeje. De lo que estoy contenta es de que, a pesar del tiempo transcurrido, no se me habían olvidado los puntos, ni siquiera que había que hacer un aumento y un menguado en la esquina. Y estoy orgullosa de haberlo solucionado yo sola sin ayuda de nadie.
Aquí os muestro cómo estaba antes de retomarlo, atascada en la esquina:
Y después de retomarlo, cómo va "viento en popa" pronto llegando a la esquina siguiente:
No sé vosotras, pero yo tengo "ufos" de todo tipo: bolillos, punto de cruz, patchwork, scrap, ... eso me pasa por avariciosa y querer hacerlo todo, ains. A ver si poco a poco voy terminando cositas.

martes, 17 de marzo de 2009

Ana-crop o diario artístico o gesso-crop

Buenaaaass. Pues sí Sara, no escribo casi nunca, pero cuando tomo carrerilla me salen los artículos como churros. Soy así. Éste es para contaros el miniencuentro de maxiescraperas que tuvimos el sábado por la tarde. En realidad fue una reunión de amigas para que una de ellas nos contara sus últimos experimentos con algunos productos de manualidades y bellas artes. Y al final otra amiga también nos dió su opinión y enseñó algún trabajo,... pero bueno eso es adelantar acontecimientos. Empezemos por el principio. Resulta que Ana, en su inquietud artística y este ataque creativo que le ha dado, pues ella nos contaba que estaba experimentando con medium, con pinturas acrílicas y sobre todo con pasta Gesso. Y mientras nos iba enseñando alguna fotito en su blog. Pero como las palabras escritas a veces no son suficientes para explicar lo que sientes, quería compartirlo con nosotras en persona, mostrarnos lo que hace, que lo viéramos con nuestros ojos, que lo tocásemos con nuestras manos y sobre todo que pudiéramos experimentar lo mismo que ella mientras lo hace. Así que como ella misma cuenta en su blog, aprovechamos la hospitalidad de María Helena y allí empezó como un volcán en plena erupción a contarnos y enseñarnos sus descubrimientos.Primero estuvo bastante contenida. Mientras nos explicaba cómo se había fabricado ella su "diario",... ah, que no os he contado que el objeto protagonista era un "art journal", y nos mostraba las páginas ya trabajadas. Pero cuando llegó el momento de ponernos manos a la masa, se le notaba como iba animándose.

Para empezar hay que dar una mano abundante de Gesso sobre el papel. Un papel especial, como los de acuarela de 300 gr., porque si es más fino o pegamos dos, se arquea el papel y no aguanta el peso ni la humedad. Se trata de trabajar esta pasta mientras está fresca y es moldeable. Se puede usar cualquier cosa, todo, para hacer texturas sobre esta capa: peines, piezas de construcción, redes, moldes de galletas, ruedas, ... ya os digo que cualquier cosa, incluso escribir con un buril o un boli gastado.

Esperamos a que seque bien el gesso con las texturas que hayamos realizado y luego le damos una capa de pintura acrílica de un tono claro. Previamente hemos elegido dos tonos que vayan bien con la imagen que se quiere utilizar.

Cuando está seco el primer color se pinta encima por algunas zonas. Con más o menos cantidad de agua según queramos el resultado. Y sin que se seque retiramos el exceso de pintura con un papel de cocina. Como dice Sara en su blog, ¿para que le hemos dado dos colores si ahora lo quitamos con el papel? Pero si nos fijamos bien, se han quedado en las fisuras de la textura, dándole a nuestro trabajo un aspecto único.

Cuando está todo seco se decora con papeles recortados de libros, magic-mess, mask, sellos, puntillas, servilletas, imágenes o fotografías o lo que se quiera. La imaginación es libre.

¿Que todo esto os ha parecido muy largo? Pues sólo era un prólogo para contaros mi reflexión sobre el "art journaling".

Cuando empecé a oir hablar de Art Journal y ver las primeras imágenes (aquí en España, en el blog de Mercedes), todo aquello me parecía como un libro de técnicas, un recopilatorio de lo que se puede hacer con los distintos materiales que existen. A mí me parecía una tontería (perdonad mi ignorancia) gastar esos materiales en ese libro, me parecía mejor aprovechar esas técnicas en páginas de scrap (LOs). Pero en este encuentro se me ha abierto un poco la mente, tanto la artística como la lingüística. Art Journal no significa libro de técnicas (perdonadme pero es que siempre intento buscar palabras en español para definirlo todo y a veces es complicado). Casi siempre las traducciones literales no sirven, pero en este caso es perfecta: "diario artístico".

Es eso, ni más ni menos. Yo suelo escribir en un diario clásico, ideas que se me pasan por la cabeza, emociones, sentimientos, etc... pero también una puede expresarse sin escribir. Lás páginas del art journal muestran cómo nos sentimos en distintos momentos. Se pueden añadir frases o texto con lo más importante de la idea que queremos expresar. Añadir una imagen o simplemente hacer una página que nos apetece. Las que lo han probado dicen que "engancha", que se convierte en una necesidad esa forma de expresión.

Yo aún soy muy tímida en ese campo. Supongo que necesito romper muchas cadenas todavía para que mi creatividad salga a flote. De momento prefiero seguir escribiendo, pero con lo que vi en este encuentro ya me han convencido al menos para probarlo. Además eso de mostrar en público tu diario por muy artístico que sea ...

No os pongo fotos de los resultados finales. Para ello pasaros por los blogs de las asistentes y cada una os mostrará el suyo, menos Noemí, que todavía se nos resiste, jajaja (hace bien); Sita Ana ; nuestra anfitriona María Helena; las alumnas aventajadas Sara y Munchi; y por supuesto Mercedes que también nos enseñó desde su experiencia (qué pena que te tuvieras que ir tan rápido).

Y bueno, ya me despido hasta dentro de otro mes o más en que volveré a escribir otra ristra de artículos, jajaja. Gracias por leerme

domingo, 15 de marzo de 2009

Nueva quedada madrileña

El sábado pasado quedamos de nuevo un grupo de amigas a las que nos gustan las labores. La verdad es que cuando empezamos a quedar, cada mes venía alguien más, y llegó un momento en que parecía que no íbamos a caber en ningún sitio. Pero con el tiempo nos hemos ido estabilizando en un grupo muy majo, en el que ya nos conocemos todas y parece que somos amigas hace mucho tiempo. No sólo nos interesamos por las labores que hace cada una, si no por las cosas que les pasan en su vida personal, familiar, laboral...(parece que últimamente estoy muy sentimental en lo que a amistades se refiere, tendré alguna hormona por ahí revuelta). Esta bolsita de labores se la ha hecho Chus a Keka. Tiene muchas puntadas y es muy alegre, muy primaveral. Éste es el bolso que ha hecho Keka y que nos llevó para que lo viéramos en directo. Como siempre, las fotos no hacen justicia a las labores. Los dos bolsos los podéis ver en el blog de Keka. Y ahora algo que he hecho yo. Es un bordado pequeño para hacer un cuadrito, todo en tonos rosas para una peque recién nacida. Es el diseño "Valentina Hartman" de Calico Crossroads.

sábado, 14 de marzo de 2009

Las Amigas son Importantes

Hace un par de semanas alguien me envió una presentación informática sobre lo importante que es el mimar a las amigas. Crear lazos de amistad, mantenerlos a lo largo de los años, cuidarlas mimarlas, compartir con ellas alegrías y preocupaciones. No sé si a los 15 o 20 años te das cuenta de lo cierto de esto. O simplemente son tus amigas aquellas con las que sales a la disco. Según vas madurando te vas dando cuenta de qué cosas son importantes. Que da igual si un día el flequillo está rebelde (no te van a excluir de la sociedad por ello), o si ese chico que piensas que es el amor de tu vida no te ha mirado, etc, etc. Claro que te preocupa tu imagen y el amor y la gente, pero lo importante no son las cosas, si no las personas. No es lo que tienes si no lo que eres. Y dentro de lo más valioso está la amistad. Por otro lado, no me gusta generalizar con los sexos. No pretendo decir que los hombres hagan siempre esto o las mujeres aquello. Pero sí es cierto, que casi siempre, nosotras necesitamos otras mujeres con las que hablar de nuestros disgustos, de nuestras alegrías, pasear, charlar, probarnos ropa, comer juntas, etc... un montón de cosas que no son importantes pero que refuerzan nuestros lazos y nos hacen olvidarnos por un ratito de los problemas, liberarnos del estrés que supone que en la mayoría de los casos seamos "mujeres elásticas": amas de casa, madres, taxistas, trabajo fuera de casa, enfermeras, compra, comida, reuniones de colegio, más comida, y un largo etcétera que ya conocéis. Con este espíritu nos fuimos 5 mujeres de mi familia un fin de semana a la costa, lejos de maridos, niños, abuelos y preocupaciones. ¿A hacer qué? pues nada. Simplemente relajarnos y disfrutar, charlar, pasear por la playa que este año estaba perfecta (el año pasado llovió), comer en un restaurante, probarnos ropa, o comer pipas, qué se yo, da igual. El caso es no estar regañando a los niños "que no grites mientras hablo con alguien por teléfono", "¿te has lavado detrás de las orejas?", "uy qué caros están los tomates", "y esta noche qué hago de cena"...Como muestra de nuestro viaje unas fotitos.Sinceramente, estoy harta de comprar comida y prepararla, y pensar ¿mañana qué hago? Que te hagan la comida, te pongan la mesa y frieguen los platos: no tiene precio.

Y qué me decís de este jardín lleno de flores situado junto al mar y las dunas.

Esta preciosidad la encontré asomando tímidamente debajo de un pino, en el paseo marítimo, saludando a los primeros rayos de sol. 20 grados de temperatura después de un frío invierno.

El mar Mediterráneo. El agua estaba fría, pero con la temperatura que hacía fuera, era una delicia caminar por la arena...

...y mojarse los pies.

Este año me dió por jugar con las sombras e hice varias fotos así, sombras en la arena, sombras en el agua,...Teníais que ver esta misma foto en agosto, no se ve la playa con tanta gente.

Y bueno, ésta es mi pequeña escapada entre amigas. Cura de estrés. Espero que vosotras también tengáis momentos así.

viernes, 13 de marzo de 2009

Amistades

Como os decía en el artículo anterior, es increible las amistades que puedes llegar a hacer por este medio. Hoy quiero recomendaros a una magnífica profesional de la restauración de muebles, cuadros, esculturas, libros,... o cualquier antigüedad que se ponga en sus manos. Es fantástico oirla cómo se entusiasma cuando te cuenta el proceso de recuperación de una joya de madera, carey, papel o tela. Ves en su cara cómo lo vive y nos contagia las ganas de recuperar desde el baúl de la abuela a una cama de hace 2 siglos.

http://elsabordeloantiguo.blogspot.com/

jueves, 12 de marzo de 2009

Regalitos, jejeje

Si hace unos años me hubieran dicho las amistades que iba a tener a través de internet, probablemente no me lo habría creído. Una de las más importantes es Ana María. La conocí en la segunda quedada que hicimos en Madrid algunas blogueras del punto de cruz. Cuando la vi, ni siquiera conocía su blog ni había oído hablar de ella. Pero hicimos buenas migas y hemos tenido algunas aventuras juntas, :-) Una de esas aventuras que teníamos proyectadas era ir juntas a la feria Creativa de Bilbao, hace un mes, pero al final yo no pude ir. Y ella, estando allí, se acordó de mí y me compró este kit de scrapbooking. Tiene un miniálbum, papeles, etiquetas, lazos, botones, y un montón de cosas para inmortalizar algún momento importante. Ya veré en qué lo utilizo. Muchas Gracias Ana.

domingo, 11 de enero de 2009

Almacenamiento de cintas.

¡¡¡ Madre Mía !!! Yo quería contaros las dos formas en las que guardo mis cintas, lazos, puntilla, encajes, etc...
En algunas ocasiones he visto por la red una especie de barra (finita, como de cortina) colgada en horizontal por debajo de una estantería y ahí tenían expuestas los rollos de cintas. Algo parecido a esto:
Y recuerdo hace poco más de un año que Mª Engracia nos enseñaba en su blog el "invento" que le había hecho su padre para poder guardar estos rollos: (gracias Mª E. por dejarme usar tus fotos)

Además, Mª Engracia había tenido en cuenta que la base fuera cuadrada para poder apilar varios juntos y que ocupasen poco espacio. Pues bien, hace ya tiempo que quería mostraros cómo ordeno yo las cintas que están enrolladas de esta forma: es una idea muy simple y además enlaza con el tema del reciclaje. En las cajas donde vienen los cd vírgenes, las famosas "torres" o cajas cilíndricas que tienen un palo en el centro y por lo tanto no valen para guardar nada más (bueno a algunas se les puede quitar ese mástil central fácilmente):

Se pueden apilar una torre encima de otra. Se ve a primera vista lo que tienen. Como están cerradas no cogen polvo. Al principio pensé en decorarlas, pero si tapaba el plástico transparente ya no se vería lo que contenía cada caja. Así que puse a todos mis conocidos a recolectar cajas vacías, jejeje. El único inconveniente que yo les veo es que hay que abrir la caja cada vez que necesitas una cinta, es decir, no tienen un dispensador cómodo. Una amiga me sugirío hacerle a las tapas de plástico unas hendiduras en el lateral, pero de momento siguen intactas.
Pero hoy, cuando estaba preparando este artículo, casi me da un pasmo de todo lo que he encontrado por la red. No es solo que esté todo inventado, es que hay cosas que jamás se me hubiera ocurrido que existen, como por ejemplo cartones especiales para para poner las puntillas, (parecidos a los que existen para el hilo mouliné del punto de cruz), clips para asegurar la punta y que no se escape, cajitas con dispensadores para cintas y cordones y un largo etcétera. Las fotos que os pongo a continuación no son mías, las he tomado de el blog en el cual viene un super articulazo sobre este tema (en inglés), con muchísimas más fotos y enlaces de dónde se pueden comprar.
Fijaos qué cucada de armarito portátil para guardar las cintas:
Cuando la cantidad ya empieza a ser importante: Me gustan casi todos los métodos que proponen en este blog, pero este expositor metálico me ha parecido muy cuco: Y el mega-colgador es esta rueda que tiene a su vez 5 barras y que gira para poder localizar la que necesitas: Bueno, sugieren perchas, zapateros, anillas gigantes, pinzas para sujetar, colgadores de papel de cocina, barritas de cortinas, en fin, un largo etcétera de soluciones para guardar todas esas cintas que vamos acumulando, tanto para nuestras labores, como para trabajos de scrapbooking u otras manualidades. Espero que os sea de utilidad y os dé nuevas ideas.